miércoles, 30 de marzo de 2016

Opinión literaria: "Las Concubinas del Mal" de J.R.Navas - Reseña de Jorge Herrero


“Basándose en un terrible y truculento suceso real que conmocionó a la sociedad francesa del siglo XVII, el autor ha escrito una novela donde veremos el lado más oscuro y depravado del ser humano. Todo ello narrado de una manera tan real, que después de leer Las Concubinas del Mal, el lector quedará totalmente impactado”.

Madeleine Bavent es una niña que lleva una infancia feliz junto a sus padres en Normandía, al noroeste de Francia. Sin embargo, esta felicidad se ve truncada de pronto por la muerte de sus progenitores, lo que hace que sea adoptada por una acomodada familia de la zona.

Este suceso, lleva a la joven a vivir una turbadora experiencia de pasiones sexuales, escondido todo entre un viejo sacerdote pagano y su propia tutora. La edificación de un convento, la aparición de un nuevo cura que oculta secretos oscuros, y los celos de algunas chicas del pueblo convierten a Madeleine en objeto de deseo y odio para muchos.

Los acontecimientos se precipitan, y la sombra del mismo Lucifer entra al convento para quedarse a embaucar a las jóvenes novicias, sobre todo a Madeleine Bavent.

Las Concubinas del Mal es una obra basada en hechos reales, acontecidos en el pueblo de Louviers, en la Normandía francesa, a mediados del siglo XVII. Fue uno de los casos de supuesta posesión demoníaca masiva más llamativos de la Historia.

En esta novela se recrean los hechos de la forma más plausible, tomando varias referencias bibliográficas sobre brujería, inquisición y demonología, y que han llevado al autor a crear esta obra, tras años de investigación.

Las Concubinas del Mal es una novela de J. R. Navas, autor de varias novelas en su haber, y de las que hay que destacar las dedicadas a las Crónicas de Elereí, una ambiciosa saga fantástica de la que ya hay publicadas varias y que recientemente se ha visto aumentada con el lanzamiento de la tercera parte de la serie principal y la primera de Las Leyendas de Elereí, donde se contará la historia de algunos de los personajes que irán saliendo en la serie principal.

Para esta novela, el autor ha dado un giro total y ha afrontado el reto de escribir una novela histórica y real que pasó en la Normandía francesa en el siglo XVII, y que conmocionó a toda la sociedad. Unos hechos que giraron en torno a los rumores, algunos infundados y otros que no lo fueron tanto en torno a un tema tan polémico como era las posesiones demoníacas.

La historia gira en torno a Madeleine Bavent, una niña que vive con sus padres, una familia humilde  y que trataba de vivir el día a día lo mejor y más tranquilamente posible,  pero lo que era en un principio una vida plácida para la joven Madeleine, se verá todo truncado con el fallecimiento de sus progenitores. Nuestra protagonista será acogida por el matrimonio Hennequin, una familia acomodada y bien vista en la alta sociedad francesa, que la tratará como si fuera su propia hija.

Pero los Hennequin no son una pareja normal, ya que esconden oscuros secretos, ya que son practicantes de ciertos actos que no están bien vistos por la mayoría de la gente, la joven Madeleine se verá sin quererlo metida a su pesar en dichos actos, lo que la hará introducirse en un mundo oscuro y donde de la mano de un viejo sacerdote, el padre David,  la gente sacará su lado más depravado y donde darán rienda suelta a sus fantasías más ocultas.

La vida de Madeleine se convertirá en algo que ni en sus peores sueños habría soñado nunca, y que se verá acrecentado con la llegada del nuevo ayudante del padre David, el joven Picard.

El lector asistirá a unos hechos y a unos sucesos que le dejará totalmente impactado y también en algunos momentos con mal cuerpo.

Las Concubinas del Mal es una novela que partiendo de unos hechos reales donde el autor ha tejido una historia terrible donde se verán retratados de una manera cruda y muy dura los más bajos instintos del ser humano, y donde con tal de ver realizadas sus fantasías más anheladas y más bajas, harán lo que sea y sin importar a quien se haga daño ni las consecuencias finales de unos actos tan reprobables e inquinos.

El autor ha sabido dotar a la historia de un ritmo muy ameno y ágil, debido en gran parte a que los capítulos son cortos en extensión, lo que hace que el lector, una vez que comience a leer la novela, no sea capaz de dejar de leerla, y quiera saber el destino final de la joven Madeleine y los demás personajes de esta inquietante historia, plagada de altas dosis de erotismo junto a otros momentos de intriga, suspense e incluso, podría decir que algún que otro toque de terror, lo que hace de Las Concubinas del Mal, un título que se sale bastante del tipo de historias que un servidor suele leer, cosa que es de agradecer. Ya que va bien de vez en cuando leer otros géneros, para no caer en la monotonía. Y estoy seguro que cualquier tipo de lector que quiera leer algo distinto a lo habitual, y le dé una oportunidad a este libro, verá que está ante un título que cumple de sobras con las expectativas.

Uno de los puntos fuertes de la novela, son los personajes principales, ya que el autor ha sabido dotarles de una fuerte personalidad a cada uno, lo que hace que todos sean distintos, y no sean personajes planos, ya que incluso los secundarios tienen su personalidad muy bien definida. 

Otro punto clave es el ritmo que el autor ha imprimido a la obra, un ritmo rápido, fácil de leer, y sin un solo momento de relleno, con unos diálogos directos y bien escritos, lo que hace que la historia se lea bastante rápido y no aburra en ningún momento.

Pero sin duda alguna, el punto fuerte de la novela, es la ambientación, en todo momento, el lector siente y nota que está leyendo una novela que transcurre a mediados del siglo XVII, todo está cuidado, el lenguaje, la forma de actuar y de comportarse de los personajes. Se nota la labor de documentación que ha realizado el autor para que todo sea coherente y no haya nada fuera de lugar.

En definitiva, Las Concubinas del Mal es una novela que puede sorprender a todo aquel que busque una historia algo distinta a lo que suele leer, bien escrita, amena, con buenos personajes, y con una trama adictiva desde el principio hasta el fin. Una historia que viene a mostrar que el ser humano es capaz de sacar sus más bajos instintos en cualquier momento. Un título que demuestra que hay muy buenos autores dentro de la autopublicación, incluso mucho mejores que otros que publican en editoriales. Solo es cuestión de saber buscar.

Una historia muy recomendable y que a un servidor le ha encantado, habiéndomela leído en un par de días. Toda una agradable sorpresa literaria.


miércoles, 9 de marzo de 2016

Opinión literaria: "Alma" de Carlos Sisi - Reseña de Francisco José Arcos Serrano


“Una historia demasiada edulcorada que nos quiere mostrar un mundo fantasmal exultantemente recargado que espantará a más de uno”


Dos ingenieros que desarrollan un sistema de reconocimiento de voz capaz de detectar sonidos de otra realidad.

Una investigadora de lo paranormal que puede ver y oír cosas que no percibe la gente corriente y un periodista interesado en sus trabajos y avances.

Un autor que consigue un éxito mundial con su libro La puerta, que habla de experiencias con la tabla ouija.

Y detrás de La puerta, seres de otro plano que anhelan devorar las almas de los humanos.

Alma nos describe un mundo sin un Más Allá. Todo está aquí, rodeándonos.

El malagueño Carlos Sisí es un escritor que saltó a la fama con su trilogía Los Caminantes, un auténtico revulsivo en la literatura Z que cosechó un gran éxito de público y crítica.
Tras varias novelas publicadas (‘Panteón’ y ‘La hora del mar’) que, sinceramente, no me llamaron la atención especialmente, ahora nos presenta su último título en el que se adentra en el mundo de los fantasmas.
Desde ya decir que me ha parecido una novela excesivamente larga para lo que quiere contarnos el escritor, ya que a partir de la mitad se empiezan a repetir esquemas ya vistos en páginas anteriores hasta llegar a uno de esos finales decepcionantes y precipitados de campeonato, en el que no se sabe llegar a buen puerto mostrando así un clímax muy poco definido al que le falta sin lugar a dudas más solidez para poder tomarlo en serio.
Otra de las particularidades de esta novela que no acaba de convencerme estriba en ese supuesto mensaje ‘new age’, el cual es uno de los ‘leit motiv’ de la novela: directamente me ha parecido demasiado cursi y pretencioso para poder tomármelo en serio (y eso que me considero una persona abierta a nuevas sensaciones y veo el mundo desde otras ópticas un tanto diferentes). 
También tenemos aquí un montón de personajes (demasiados, diría yo…) cuya evolución de cada uno de ellos en la historia se queda algo débil, echando de menos por mi parte algo más de cruciales acontecimientos que los marquen y los transformen en otras personas para así sorprender al lector de manera positiva; en definitiva: protas desaprovechados. 
Ahora que toco este tema encuentro excesivo algunos diálogos donde los personajes hablan y hablan, tornándose demasiado forzados, alejando así la atención del lector, dejando con una sensación de confusión durante gran parte de la narración.
No todo está perdido, amigos: el estilo y la prosa de Carlos Sisí vuelve a estar en plena forma, mostrando a un escritor más maduro que en otras ocasiones; gracias a esto pasaremos las páginas casi sin darnos cuenta, haciendo de esta aventura una lectura muy fluida.
Otro detalle a destacar son los huevos de pascua salpicados durante el libro: guiños cinéfilos ochenteros que encantarán a todos aquellos lectores que como servidor se conocen esas referencias de memoria al crecer prácticamente con ellas (y hasta aquí puedo leer…).
En definitiva: Alma es una novela de fantasmas amena en su gran parte y bien escrita, pero que adolece de cierta coherencia interna (¡ese ritmo y esas escenas truculentas que no pegan ni con cola, amigo Carlos!) que lo ligue todo como debe ser, quedándose por tanto como una ligera decepción de una de las novelas que más ganas tenía de leer en este 2016.

Otra vez será…

miércoles, 2 de marzo de 2016

Opinión literaria: "El primer sello: El falso profeta" de David Moragas Lomas - Reseña de Jorge Herrero


"El Primer Sello es el comienzo de una saga en donde se pondrá en juego el destino de la humanidad. Una historia con misterios, acción y con un ritmo ágil y una lectura rápida, donde el lector no tendrá ni un solo momento de respiro.”



Tras largos años de espera, Lucifer sale de su reinado en el infierno para estar nuevamente entre nosotros, con la única intención de cumplir sus perversos propósitos.

Personificándose esta vez en un falso profeta del sigloXXI. La primera bestia de los cuatro primeros sellos abiertos de los tres restantes que se han de abrir. Que para ello, necesita la ayuda de un niño muy especial de cuatro años, que fue el primero en nacer en todo el mundo en el momento que cambió el milenio.

Y esto se convierte en una continua persecución del pequeño y su escurridiza madre, (con la ayuda de su protector vecino del apartamento de enfrente). Pasando a ser el detonante de una situación hostil entre el cielo y el infierno.



El Primer Sello: El falso profeta es la primera parte de una saga titulada Los 7 sellos del Apocalipsis, donde su autor, David Moragas Lomas da su visión personal de lo que sería el enfrentamiento final entre el bien y el mal, y donde Lucifer se reencarnará esta vez en el nuevo profeta de una nueva religión, donde se escudará para poder lograr su mayor objetivo: instaurar su reinado del mal. Dentro de sus maléficos planes, involucrará a Christopher, un niño de cuatro años con un don especial y a Natalie, la madre de Christopher, que sin quererlo ni desearlo, se verán en medio de las maquinaciones de de Lucifer, que en esta historia se llamará de otra forma, (sin que un servidor pueda decir cual es ese nombre, ya que sería un spoiler).

El lector asistirá en primera fila a todo por lo que tendrán que pasar Natalie y Christopher por culpa del maléfico ser, que no dudará en ningún momento de realizar una serie de actos a cada cual más cruel y terrorífico, sin importarle las consecuencias, como el señor del Averno que es. Todo ello nos llevará a un sinfín de situaciones cuyo fin no será otro que la consecución de los objetivos que busca conseguir el maléfico personaje de Lucifer. Asistiremos a un final de vértigo donde se verá cual será el destino del niño y de su madre, que como se verá, recibirán la ayuda de un ser cercano a ellos y que esconde un gran y sorprendente secreto.

El Primer Sello: El falso profeta es el comienzo de una historia donde se narra el clásico enfrentamiento entre el bien y el mal, que lleva siglos de encarnizadas y cruentas luchas, 
Y dnde está en juego el destino de la humanidad. En este caso, se ha servido de Lucifer y otros seres para narrar una historia llena de acción, suspense y de diversas revelaciones y donde el lector encontrará una lectura amena, sencilla y sin florituras, donde no hay un solo momento de respiro, ya que sus casi 200 páginas todo sucede de una manera vertiginosa y rápida, logrando que el lector se lea del tirón esta novela.

Es de agradecer el que el autor haya dotado a la historia de un ritmo rápido, y con unos diálogos cortos, concisos y directos, consiguiendo que el lector no suelte la novela en ningún momento, y donde se encontrará una historia que no destacará por su originalidad, ya que algunas situaciones podrán recordar a otro tipo de historias que el lector pueda haber leído o haberlas visto en películas y series. Pero eso no quiere decir que El Primer Sello: El falso profeta sea una mala novela, ni mucho menos, ya que en mi humilde opinión,  es un libro entretenido y sencillo de leer, y que hará pasar buenos ratos  a todo aquel que se adentre en esta saga, que comienza con buen pie.

En definitiva, El Primer Sello: El falso profeta, es una historia con sus virtudes y sus defectos, que puede que en ciertos momentos peque de ser algo repetitiva, pero que como en todos los géneros, es muy difícil hacer una obra totalmente original. Además, hay que tener en cuenta que el principal objetivo del autor, no es otro que hacer que los lectores que adquieran un ejemplar de esta novela, tengan una lectura amena y se distraigan con ella, y eso es algo que el autor si ha logrado. 

viernes, 26 de febrero de 2016

Opinión cinematográfica: "Deadpool" - Reseña de Rubén Giraldez


Fue a principios de los noventa, cuando en las páginas de Los Nuevos Mutantes. Hacía su aparición un personaje que recordaba a Spiderman con katanas o a una mala copia de Deathstroke. Con el paso de los años, este secundario comenzó a calar en los lectores de Marvel cómics. Deadpool (Masacre para los lectores españoles), no era el típico (anti)héroe de La Casa de las Ideas. Armado hasta los dientes, con un sentido del humor de lo más negro e irreverente, gozando de un poder regenerativo llevado al extremo que es utilizado de las formas más grotescamente ocurrentes, y con la tan querida habilidad de romper la Cuarta Pared. Todo esto (y mucho más) hacen de Deadpool, un personaje al que querer al momento.
Es cierto que a priori, el personaje no parece muy fácil de trasladar a la gran pantalla (se ha dejado ver en varias series de animación y en algún videojuego que otro). Y esto parecía afirmarse con X-Men Orígenes: Lobezno. 
Uno de los muchos errores de este spin-off de la franquicia mutante de Fox, fue precisamente Deadpool. O, al menos, ese es el personaje que dijeron que interpretó Ryan Reynolds (Buried, The Voices) en esa película. Porque entre las muchas blasfemias que cometieron, la más grave fue cerrar la boca al mismísimo Mercenario Bocazas (WTF!?).

Esto fue una verdadera p***** para Reynolds. Quien no era nuevo en esto de adaptar personajes de cómic con pésimos resultados (Hannibal King en Blade Trinity y Hal Jordan en Green Lantern) gracias a los nefastos libretos. Porque al final ha quedado claro que los desastres no fueron por su culpa.
Como iba diciendo. Tras Orígenes: Lobezno. Y a pesar de su escena post créditos, que invitaba a pensar en un buen regreso del señor Piscina de la Muerta. Pocos confiaban en los rumores que hablaban de Ryan Reynolds queriendo sacar adelante una película individual de Deadpool. 
Pero todo cambió unos cuantos años después, con la filtración (cada vez más claro que nada accidental) de un test footage animado que fue todo un éxito en la red. Animado por el estudio de Tim Miller (quien acabaría sentandose en la butaca del director), teníamos un par de minutos de puro y duro Deadpool (acción, violencia, gamberrismo y ruptura de la cuarta pared). La tan buena aceptación del público, hizo que los jefazos de Fox se decidiesen a darle una oportunidad a este proyecto: La película de Deadpool ya era una realidad.
Desde un principio, descubrimos que algo bueno se estaba cociendo. Empezando por el primer vistazo al traje que Reynolds luciría en la película (uno de los mejores adaptados en este género). Y continuando con la campaña publicitaria. Una de las mejores vistas en los últimos años y que hizo que Deadpool estuviese en todas partes y en boca de todo el mundo. Que también sirvió para dejar bien claro el nivel de dedicacción del actor (que es productor) con el proyecto. Por no hablar de conseguir la, tan temida en este género, clasificación R que tanto necesitaba el personaje. Haciendo que Fox invirtiese lo mínimo posible en esta apuesta. Pero, por otro lado, esto hizo que Tim y Ryan tuviesen total libertad.

Tras el pequeño/gran batacazo del estudio al tratar de re-reiniciar Los 4 Fantásticos. Todas las miradas se clavaron en Deadpool. Y no fueron pocos los que vaticinaron otro fracaso (sobre todo comercial). Pero con sus 135 milloncejos recaudados en los Estados Unidos en su primer finde (costó 58 millones), 260 (y subiendo) por todo el mundo. Y batiendo records como los de mejor estreno de 20th Century Fox en su historia. Mejor estreno en el mes de Febrero (superando a 50 Sombras de Grey), mejor debut de director novel, mejor estreno de película R... Nadie puede negar que Deadpool es todo un éxitazo. ¿Merecido? Pues sí.
Pero entremos un poco en materia y descubramos de qué trata Deadpool:
"Wade Wilson (Ryan Reynolds) es un ex miembro de un operativo de Fuerzas Especiales reconvertido en mercenario. Su mundo cambia por completo cuando conoce a una prostituta (Morena Baccarin) de la que se enamora al instante e inicia una fogosa relación que pretende consolidar. Pero la vida es una verdadera hija de p***. Y Wade es diagnosticado con un severo cáncer que lo lleva a formar parte de unos brutales experimentos que lo convierten en un deformado superhombre en busca de venganza".
La película empieza con una de los mejores secuencias de créditos inciales (tampoco le quito mérito a los cachondeantes y animados créditos finales) que he visto en toda mi vida. Y que ya nos confirma de que no estamos ante la típica película de superhéroes. 

Hago un breve inciso para recordar lo evidente de esta afirmación. Deadpool no es una película adecuada para toda la familia (especialmente lo más pequeños de la casa). El protagonista lleva años demostrando que, en la práctica, poco tiene de héroe: mata y bromea con el humor más negro y verde que puedas echarte en cara. Aunque al final parece que da igual cuanto esfuerzo pongas en avisar al personal. Siempre estarán los "avispados" progenitores que se llevan a sus retoños para despotricar de la película cuando el daño ya está hecho.
La película es todo lo que esperamos y hasta un poco más. Nada más empezar la película ya estamos carcajeandonos (ha sido una de las películas con las que más me he reído) y alabando a todo el equipo de esta producción por llevar este incorregible personaje y su mundo a la gran pantalla con una fidelidad, pocas veces vista en este género.
Sí, Deadpool es uno de mis personajes favoritos. Y el hype con esta película no podía ser mayor (para mí era la más esperada de este año). Pero no engaño a nadie cuando os aseguro que Deadpool es todo un peliculón en cuanto a cine de acción y evasión se refiere (y de adaptación de cómic). Aunque claramente no es perfecta.
Pues sí, como ya ocurrió hace poco con Mad Max: Furia en la carretera. De lo que más se le puede acusar a Deadpool es de tener una trama simple. Pero como ocurría en la nueva entrega del post apocalíptico futuro de George Miller, es más importante el viaje que el destino. 
Esta es una película de orígenes. Y para descubrirnos cómo Wade se convierte en Deadpool, se recurre a los flashbacks. Esto, puede llegar a cortar bastante el rollo. Y si le sumamos que los trailers han fusilado bastante de la conocida "parte del puente", puede hacer que a muchos se le atragante la primera parte de la película. Pero por suerte, el protagonista no es otro que el incorregible Mercenario Bocazas, que no consiente que en ningún momento el espectador pueda abrir la boca para bostezar.

La tan temida calificación R, está muy bien aprovechada. Tenemos sangre y violencia (pero sin llegar al gore de algunas escenas de las viñetas), sexo (contenida en una de las mejores secuencias del film) y chistes subiditos de tono y políticamente incorrectos durante todo el metraje. 
A pesar de ser primerizo en esto de dirigir, Tim Miller demuestra ser de lo más solvente. Y se nota el mimo que ha puesto en toda la producción. No permitiendo que el presupuesto afectase a la hora de traernos la historia que quería mostrar (en esto también hay que agradecerselo al libreto co escrito por Rhett Reese, Paul Wernick y el propio Reynolds).
Las pocas escenas de acción que tenemos, por la contra son bastante resultonas y bien ejecutadas.
Hablemos de Ryan Reynolds. Un actor que es odiado por muchos, pero que nunca se ha dejado influir por las críticas y que nunca quiso abandonar la idea de resarcir al público (y a sí mismo). 
ÉL ES DEADPOOL. Así de simple. Y lo ha ido dejando bien claro desde MUCHO antes de que se estrenase la película gracias a la campaña publicitaria. Con o sin traje/cicatrices, Ryan, al contrario que el Lobezno/Logan de Hugh Jackman (Australia, Acero Puro), no hace suyo al personaje. ES el personaje. Carga sobre sus hombros con todo el peso de la película, y lo hace sin despeinarse y sin sacrificar NADA de lo que hace único al personaje.

A su lado tenemos a la bellísima Morena Baccarin (Gotham), que demuestra tener una química perfecta con Reynolds. Pero es una pena que no se adaptase del todo a su personje de los cómics (aunque puede haber la posibilidad de que esto cambie en la secuela). 
Comadreja (T.J. Miller) y la Ciega Al (Leslie Uggams), también sufren diferencias con respecto a sus homólogos en las viñetas. Pero para nada pierden su esencia y son estupendos acompañantes del Mercenario Bocazas.
Es cierto que los villanos de la cinta son bastante simples y planos. Pero como ocurre con el argumento, la película no requiere de sesudos villanos megalómanos. Ajax (Ed Skrein) es un competente villano para la primera aventura del (anti)héroe. Y Gina Carano (Fast and Furious) le sigue a la zaga como su superforzuda mano derecha.
Como si se tartase de uno de los números de su colección de cómics Team-up. Deadpool contará con la ayuda de dos personajes que se dejan caer de la mismísima Mansión X: Coloso y (atención al nombrecito que se gasta) Negasonic Teenage Warhead.
Uno ya es un viejo conocido por los seguidores de la franquicia mutante de Fox que pertenece a esa enorme lista de personajes maltratados por la saga de X-Men. Pero todo eso cambia con esta película que le da un verdadero lavado de cara. Tanto visual (siendo más fiel a los cómics) como actoral (de hecho, hasta el actor de la captura de pantalla es distinto al que le da voz). En cinco minutos, este Coloso demuestra ser mejor que el anterior, ya tan solo con su mera presencia. Y siguiendo con su forma de ser, que choca con la de Deadpool al instante y nos da la sensación de estar ante una buddy movie.
El otro personaje que afianza la sensación de cohexión de Deadpool con el universo cinematográfico de X-Men es la, desconocida hasta por los lectores de cómics, Negasonic Teenage Warhead. Que a pesar de ser el cliché con patas de adolescente darks y tener tan poca presencia, me ha caído genial. Sobre todo al demostrar que puede ser un acompañante perfecto para el Mercenario Bocazas. Además, agradezcamos la presencia de este personaje con la visión de un super traje mutante que no es negro ni fantasía de cuero marca Bryan Singer (y que puede ser el anticipo de una futura película de los Nuevos Mutantes).
Es una pena que al final Lobezno no se haya dejado caer por la película. Pero es cierto que el actor Hugh Jackman estará muy presente en el film (a pesar de no ser de forma presencial). El que sí no pierde la oportunidad de estar en la película de Deadpool es el incomparable Stan Lee con uno de los mejores cameos de su carrera. Si no el mejor, el más irreverente (¿Os acordáis del de Guardianes de la Galaxia, donde lo vemos acompañado de dos bellezones Xandarianos? Pues pensad a lo Deadpool).

Cómo no, la película es un festival de guiños, homenajes y referencias. Tenemos de todo. Desde las puyas a la propia Fox y su universo cinematográfico mutante, a la propia carrera de Ryan Reynolds, a Orígenes: Lobezno. Los homenajes al personaje y su historia comiquera (ese Bob ex-agente de HYDRA o La Casa Infernal). Las referencias a Marvel y su UCM (atentos al lugar donde se desarrolla el enfrentamiento final), a DC y toda la cultura pop actual. Puede que necesitéis más de un visionado para pillarlas todas.
Otra conocida seña de identidad del personaje, es el poder romper la Cuarta Pared. Y sí, la película lo hace. Deadpool se dirige esta vez al espectador, en más de una ocasión (siendo el culmen la gloriosa escena post créditos. EN SERIO, no os mováis de la p*** butaca hasta que Deadpool, literalmente, os eche de la sala). 
Junkie XL se encarga de componer la BSO de la película tras hacer aún más gloriosas las escenas de la ya citada Mad Max: Furia la Carretera (y que espero que haga lo mismo en la inminente Batman V Superman). Aunque no ha hecho un mal trabajo, es cierto que apenas podemos destacar el tema "Maximum Effort". Sus sintonías quedan opacadas por los temas añejos, al igual que en Guardianes de la Galaxia, y conel pegadizo rap ideado por Teamheadkick.
La película es endiabladamente divertida. Aunque no faltarán algunas escenas de lo más serias y dramáticas. Y esto viene porque, sabiamente, han decidido adaptar la etapa de Joe Kelly con el personaje. El autor que supo hacer de este personaje, algo más que una desequilibrada fábrica de chistes andantes y que nos descubrió el destrozado hombre que se oculta tras el pijama rojo. Por no hablar de que el romanticismo no se queda en las coñas vistas durante la campaña publicitaria por coincidir su estreno americano con San Valentín.
Seguro que Fox no se ha acabado de creer el éxito que ha conseguido con Deadpool (aunque el verdadero mérito es de Ryan, Tim y su equipo). Desde luego, su mejor adaptación comiquera y un filón que está preparado para explotar (la secuela con Cable ya está confirmadísima).
Sin duda, ha empezado MUY bien el año en cuanto a super películas se refiere. Si hace poco, Ant Man supuso un pequeño soplo de aire fresco al género. Deadpool es todo un agradecido vendaval. Y no solo para los amantes del personaje, quienes se encontrarán con una estupenda adaptación. El neofito que esté aburrido de tanto super bonachón que debe salvar el mundo, encontrará en esta película su particular oasis en el desierto.
En nada llega el enfrentamiento entre Batman y Superman que dará comienzo a La Liga de la Justicia. La Guerra Civil del UCM. La nueva y apocalíptica entrega de X-Men y las mágicas aventuras de Doctor Extraño. Pero de momento, las carteleras de todo el mundo se han dejado cautivar por el p*** amo de los superhéroes y su alocada e irreverente película.
Lo Mejor: Pracitacamente TODO. 
Lo Peor: Casi nada.




miércoles, 24 de febrero de 2016

Opinión literaria: "Caminando entre caminantes" de Fernando Pérez Aragón - Reseña de Jorge Herrero


"Caminando entre caminantes es una historia donde no habrá ni un solo momento de respiro para el lector, acción, terror y suspense desde la primera página"


¿Es el ser humano capaz de engendrar solo maldad? ¿Dónde se sitúan los límites de la malignidad humana? ¿Por qué los hechos más terribles son los únicos que sacan a flote lo peor qué llevamos dentro? Estas y otras cuestiones son las que irá desgranando Enzo, un joven que se ve inmerso en un viaje, caminando entre caminantes, que lo convertirá en algo que ni él mismo es capaz de describir.

La hecatombe zombi será inafrontable y acabará con el mundo en un par de semanas. Enzo, al igual que la mayoría de la humanidad, lo perderá todo, por lo que decide algo que muchos tacharían de locura: cruzar el país para encontrar  a su amiga Mara, de la que está perdidamente enamorado.
Afrontará truculentas situaciones en las que la sangre fría será vital y la fortuna esencial. No habrá hueco para las segundas oportunidades, en la Era de los Muertos todo se jugará a una carta. 

Será un viaje que traspasará límites y le llevará más lejos de lo que él mismo imagina. Desafiará a la muerte y coqueteará con ella, llevará hasta unos confines insospechados los jirones desgarrados de su alma. Caminará entre caminantes. Pero, ¿será capaz de encontrar su redención? ¿Será capaz de encontrar a Mara?



Caminando entre caminantes es la primera novela de Fernando Pérez Aragón, un joven autor que con esta obra quiere aportar su punto de vista dentro del género zombi. En este caso ha optado por hacer una historia de corte clásico, con todos los ingredientes que tiene que tener toda buena historia zeta. 

El protagonista de la novela, Enzo, emprende una búsqueda cuyo principal objetivo es encontrar su gran amor, Mara, y para ello afrontará toda una serie de aventuras y historias donde tendrá que realizar cosas que le harán cambiar parte de su forma de ser, sorprendiéndose incluso el mismo. Recorrerá gran parte del territorio nacional, donde se encontrará con otros supervivientes y con ciertas personas que demostrarán ser mucho más peligrosas que los propios zombis.

Acompañaremos a Enzo en todo su periplo y asistiremos a toda una serie de terribles sucesos que nos harán darnos cuenta de lo que puede llegar la humanidad en su afán de supervivencia, y sin que importe qué hay que hacer para poder lograr nuestros objetivos.

Enzo tendrá varios momentos donde estará a punto de tirar la toalla, pero su afán de encontrar a Mara, pesará mucho más que todas las dificultades que encontrará a lo largo de su periplo aventurero. Si logrará o no su objetivo, lo veremos a lo largo de esta intensa historia, y cuya resolución no la sabremos hasta el final.

Caminando entre caminantes es una historia de zombis al más puro estilo de las novelas más clásicas del género z, es decir, acción pura y dura, carreras contrarreloj, instintos primarios y suspense hasta el final. Todo ello contado de una manera muy amena y directa, donde el lector no tendrá ni un solo momento de respiro, haciendo de esta novela una lectura bastante adictiva.

El estilo del autor es un estilo sin florituras, con diálogos cortos y directos, y donde la acción prima por encima de todo, sucediéndose toda una serie de aventuras, una detrás de otra. Pero quizás eso acaba pasando factura en algunos momentos de la lectura, ya que puede llegar a ser algo monótona en algunos momentos. Pero eso no quiere decir que sea una mala novela, se nota que es una obra primeriza, y que el autor tiene que pulir algunas cosas, pero eso es normal en muchos autores noveles. Pero en general, el autor apunta muy buenas maneras, y esos defectos son cosas que el autor irá puliendo en las siguientes novelas.

Caminando entre caminantes es una novela que no destaca por su originalidad, pero en mi opinión es una obra que logra su principal objetivo, que no es otro que el entretener a todo aquel que quiera saber la historia de Enzo y vivir sus aventuras. Esta novela es recomendable para todo aquel que quiera leer una típica historia de zombis, con mucha acción, casquería y sin momentos de respiro. Pero para aquel lector que busque algo más en este tipo de historias, quizás no sea la más recomendable.


Para un servidor, es una novela entretenida y que a pesar de sus peros, ha logrado hacerme pasar un buen rato con su lectura, cosa que otros títulos del género zombi, no lo han conseguido, y siendo de autores mucho más conocidos. Una historia que apunta muy buenas maneras de un joven autor.

miércoles, 10 de febrero de 2016

Opinión literaria: "Última sesión" de Marisha Pessl - Reseña de Francisco José Arcos Serrano



“Una novela de corte terrorífico y onírico que mantendrá en vilo incluso al lector más preparado”


Una noche húmeda de octubre, la joven Ashley Cordova aparece muerta en un almacén abandonado del Bajo Manhattan. Scott McGrath, un desacreditado periodista de investigación, sospecha que detrás de este aparente suicidio se oculta una verdad mucho más retorcida. Las extrañas circunstancias que rodearon la vida de Ashley se mezclan con el legado de un padre excéntrico: el enigmático Stanislas Cordova, un legendario director de cine de terror que ha permanecido fuera de escena durante más de treinta años y que ha conseguido convertir su vida en un secreto absoluto. Sus películas de culto están prohibidas en el circuito comercial y solo pueden ser visionadas en proyecciones clandestinas. La obsesión de McGrath con el cineasta sumergirá al investigador en un mundo profundamente hipnótico y siniestro, mientras el lector, a través de una serie de documentos, pistas y fotografías, le acompaña en la misma búsqueda obsesiva.

Menuda sorpresa de las buenas me he llevado con Marisha Pessl, una joven escritora que ha parido una de esas novelas que te hace sentir ese tipo de cosquilleo interno (y malsano: por qué no decirlo), al alcance de muy pocos autores.
Sorprende el grado de credibilidad que se alcanza en estas páginas, ya que Pessl salpica la narración con artículos de prensa, informes criminales policiales y material extraído de internet que son parte de ese puzzle tan especial que nos tiene preparado la autora.
El personaje de Cordova es uno que perfectamente podría existir en la realidad (recordemos que “su filmografía es la más terrorífica jamás llevada a la pantalla”): un director de culto que lleva detrás a un buen número de fieles sedientos de tramas cargadas de ese terror psicológico que cualquier amante de este género buscamos siempre. 
La autora se reserva un giro radical en el desarrollo de los acontecimientos que en algunos sectores no ha terminado de convencer. A mí sí me ha gustado este cambio de tercio que nos lleva a otro mundo oscuro y decadente, el cual lo sentí como mío durante mis ratos de lectura, recorriéndome un sudor frío por la nuca.
Conforme nos vamos adentrando en esta oscura trama, las cotas de perversidad y enajenación nos van afectando como lectores, obligándonos en ocasiones a detener la lectura y proseguir más tarde. Creo sinceramente que es un recurso buscado por la propia autora, la cual controla perfectamente los mecanismos del miedo; en otras palabras: estamos a su entera disposición, convirtiéndonos así en testigos de excepción de esta investigación, la cual no es otra cosa que una atracción morbosa excelentemente bien narrada.
En definitiva: Última sesión se nos presenta como una novela totalmente adictiva con sus altas dosis de terror y misterio, convirtiéndola por tanto en una de las novelas más intensas e inquietantes que han pasado por mis manos últimamente.
Ah! Un consejo: este libro no tiene sentido leerlo en digital; abridlo por cualquiera de sus páginas y os daréis cuenta del porqué (desde aquí mis felicitaciones tanto a la autora como a Random House por este trabajo tan elaborado y minucioso).


jueves, 4 de febrero de 2016

Opinión literaria: "Las Luminarias" de Eleanor Catton - Reseña de Francisco José Arcos Serrano


“La escritora neozelandesa Eleanor Catton nos ofrece un puzle complejo y ambicioso donde nada es lo que parece ser”


Un tempestuoso día de enero una prostituta es arrestada. Ese hecho podría pasar desapercibido en mitad de la fiebre del oro que recorre la costa de Nueva Zelanda en el año 1866, si no fuera por los otros tres acontecimientos misteriosos que se producen el mismo día: se descubre una enorme fortuna en la casa de un borracho indigente, un hombre rico desaparece y un capitán de navío de mala reputación suspende todos sus tratos y leva anclas, como si pretendiera darse a la fuga. Los tres hombres están conectados con Anna Wetherell, la prostituta en cuestión. Los doce hombres más poderosos de la ciudad se reúnen en la taberna local para debatir sobre esta secuencia de hechos aparentemente fortuitos, pero su asamblea es interrumpida por la llegada de un extraño: el joven Walter Moody, que también esconde su propio secreto… Moody pronto se verá involucrado en el misterio: una red de destinos y fortunas que resulta tan compleja y tan bien intrincada como el firmamento nocturno.

Hay que empezar esta reseña diciendo que Eleanor Catton, a sus 28 años, se ha convertido en la escritora más joven de la historia merecedora del Man Booker Prize 2013, uno de los galardones más importante de la lengua inglesa.
El laberinto que aquí nos presenta la autora es uno en el que prima por encima de todo un estudio casi obsesivo por el mundo de la Astrología, la mitología y los signos del Zodíaco, dando lugar a una estructura compleja a la que le cuesta arrancar, pero que una vez inmersos en ella, sólo cabe dejarse llevar en estas páginas cargadas de magnetismo.
Hay ciertos puntos que particularmente me han encantado: el desarrollo de personajes es prácticamente perfecto, cada uno de los cuales con una voz diferente para poder diferenciarlos de los demás. Hay que resaltar esto, ya que la escritora desarrolla en estas páginas casi una veintena de puntos de vista distintos, con lo que la narración se va complicando cada vez más y más.
Desde aquí pido paciencia al lector que se acerque a esta novela, ya que exige en no pocas ocasiones un esfuerzo intelectual que puede echar para atrás a más de uno.
Como ya he comentado anteriormente, no es una novela de fácil digestión ya que la novela se vértebra en tres líneas argumentales diferentes y complejas que piden cooperación por nuestra parte, ya que a la escritora le encanta jugar con el lector, ocultando piezas del engranaje para después mostrarlas de la manera más original posible.
Otro de los detalles que diferencian a esta novela es su estilo decimonónico muy rico en un vocabulario de la época, para poder adaptarse así a la forma de narrar de ese siglo XIX donde se desarrolla la acción del libro.
En definitiva: Una novela monumental que posiciona a Eleanor Catton como una de las mejores escritoras de su generación.