martes, 7 de junio de 2016

Opinión literaria: "El libro de Sarah.La fortaleza del tiempo" de Vicente García - Reseña de Jorge Herrero


“El Libro de Sarah es una historia plagada de constantes guiños a buena parte de la cultura contemporánea, en forma de series, libros, grandes personajes de la literatura, llena de matices. Contiene altas dosis de fantasía, con algunos toques de ciencia ficción, todo ello da forma a una lectura ágil, rápida y amena”


¿Qué harías si te encontraras por la calle con una persona idéntica a ti? ¿Y si ella, al salir huyendo, perdiera un móvil igual al tuyo con imágenes de sitios en los que apareces pero nunca has estado?
Así empieza para Sarah una aventura en la que nada es lo que parece, con el universo a punto de desaparecer, un enemigo diferente con un invencible ejército de sombras y las devastadoras Torreformadoras, capaces de destruir civilizaciones.

El Libro de Sarah es la última novela de Vicente García, autor de cinco libros para la saga  zombi Apocalipsis Island, y de la novela de terror La herencia de Hosting. Para esta nueva historia cambia totalmente de género y se atreve con una obra de fantasía de temática juvenil. ¿Ha salido victorioso de este reto? En mi opinión sí, pero con algunas cosas a mejorar.
La historia arranca con Sarah, la joven protagonista, una chica que debido al trabajo de su madre se ve obligada a cambiar de instituto y acabará en uno donde la gente es todo lo contrario a como es ella, es una chica que le gusta todo lo relacionado con el tema gótico, y en su nuevo instituto todos, o casi todos van vestidos/as de una manera más refinada y estirada que ella, lo que le acarreará ser el bicho raro y el objeto de las burlas de un buen número de estudiantes, que le harán la vida algo más difícil de que lo que ya es para ella.
Un buen día, dando un paseo, se encontrará frente a frente ante una persona que es exactamente igual a ella, totalmente incrédula y sorprendida ante tal descubrimiento, no dará crédito a este encuentro, pero se verá obligada a cambiar de opinión cuando vaya descubriendo ciertos elementos que la dejarán sin habla. Sin quererlo no beberlo, se verá metida en una batalla donde estará en juego algo más que su vida y a de los suyos, ya que una terrible amenaza se cierne sobre todo el planeta. Sarah tendrá que tomar una muy difícil decisión: mantenerse al margen o formar parte activa en algo que cambiará su vida en todos los sentidos. Asistirá a viajes entre distintos mundos, realidades alternativas, donde todo lo que conoce estará cambiado, a veces de una manera más sutil y otras de una forma radical. Descubrirá que no es la única “Sarah” que existe, y junto a otros personajes intentarán detener al llamado “Enemigo” y a las terribles Torreformadoras.
El Libro de Sarah es la primera parte de una saga de fantasía juvenil, y eso se nota, ya que esta primera parte no deja de ser como una presentación de los distintos personajes y distinto mundos que formarán parte de esta, si no me equivoco, trilogía. Y al ser una especie de introducción, peca en algunos momentos de exceso de información, y eso hace ralentizar el ritmo de la novela, ya que en ciertos momentos puede llegar a ser algo lenta.
Junto a esos momentos, también nos encontraremos con otros mucho  más movidos, y donde no dejan de suceder cosas, todo ello narrado con un ritmo mucho más ágil y ameno, que compensa en mayor medida las partes más lentas y con exceso de información.
Se nota que el autor ha intentado crear un mundo y un universo accesible y cercano, plagado de multitud de referencias a series de televisión, películas, a grandes clásicos de la literatura, todo ello elementos de la cultura popular. Pero en mi opinión, a veces, el meter tantas referencias puede llegar a cansar al lector en ciertos momentos de la trama, aunque otras veces, esa multitud de referencias harán recordarnos a las historias que nos leíamos o nos contaban cuando éramos más jóvenes.
Aunque el género predominante es el de la fantasía, también tiene algún que otro elemento de ciencia ficción, todo ello contado con una prosa sencilla, amena y directa.
Tiene un final en mi opinión, demasiado abierto, aún y todo sabiendo que habrá más partes, pero eso no quita que el lector quiera saber cómo continuará la historia de Sarah, a destacar cierta revelación que el lector descubrirá al final del libro, creo que ha sido un buen acierto.
El Libro de Sarah tiene acción, aventuras, revelaciones y alguna que otra sorpresa, que hace que pese a sus fallos y errores, sea una lectura rápida.
Uno de los errores o fallos que tiene la novela, son todos los tópicos y situaciones predecibles que hay distribuidos a lo largo de la historia, los tópicos que tienen ya se han visto en multitud de otras novelas de este género, y que a veces, dan la sensación de que tienen que estar ahí, sí o sí. 
El Libro de Sarah es una historia que incluso con sus errores, que los tiene, que se deja leer bastante bien,  no pasará a la historia por su originalidad, pero tampoco es una mala novela. Ya que haciendo balance entre los aciertos y errores, los primeros salen vencedores. En mi opinión, el autor tiene que intentar enmendar dichos fallos de cara a las siguientes entregas.
Una novela recomendable para el que busque una lectura amena y sin muchas pretensiones, pero ideal para pasar un buen rato.

jueves, 2 de junio de 2016

Opinión literaria: "El Hijo del Mississipi" de Juan de Dios Garduño - Reseña de Francisco Arcos Serrano


El hijo del Mississippi es un conmovedor homenaje a los libros de aventuras con los que muchos de nosotros aprendimos a leer.”


Estamos en 1840, en el Estados Unidos del salvaje oeste y de los inmensos barcos de vapor que recorren el Mississippi. Jacob sueña con ser capitán de las imponentes embarcaciones, pero su vida se tuerce cuando todavía es muy joven y acaba en la cárcel. Ya libre, la sed de venganza le permite aguantar la pobreza y las desventuras que le persiguen como si fueran su sombra. En Hannibal, su ciudad natal, dejó años atrás a la chica a la que ama y campa a sus anchas el hombre que le encerró sin merecerlo. La vuelta a casa será para Jacob un duelo contra su propio pasado.

Juan de Dios Garduño (Sevilla, 1980) es un escritor que prácticamente no necesita de presentación alguna si te consideras un lector puesto en el género fantástico/terror. Decir que es uno de los referentes de la literatura de los citados estilos en España no es nada descabellado viendo el éxito que obtuvo con Y Pese a todo…, (2010).
En 2011 sacó al mercado la antología de relatos de terror Apuntes macabros. A esta obra le siguieron El camino de las baldosas amarillas (2012) y El arte sombrío (2013).
El año pasado se estrenó Extinction, la película basada en la obra Y pese a todo... ; Actualmente está trabajando en la nueva película de Tom Holland, escribiendo junto al creador de El Muñeco Diabólico el guión del film que tendrá por título Fresh Blood.
Lo primero que me sorprende como seguidor de Juande es el cambio de registro en esta última novela, la cual se aleja diametralmente del género de terror para ofrecernos una historia de corte clásico con una imponente influencia: Mark Twain (de hecho aparece como uno de los personajes de la novela). No os dejéis engañar sobre este cambio de rumbo, ya que en estas páginas también hay espacio para esos pequeños recursos de corte fantástico que tan bien controla este autor sevillano.
Podríamos catalogarla como una novela de aventuras escrita con un estilo ágil y dinámico que potencia sin lugar a dudas esa ansia viva de pasar las páginas para ir comprobando las continuas sorpresas que nos tiene preparadas el escritor.  
Es cierto que en la segunda parte del libro (Julio Verne meets Lovecraft) es donde encontramos al Garduño más reconocible, pero eso no quita que no deje de sorprendernos el resto del libro donde demuestra nuevamente que es un escritor como la copa de un pino.
Se nota que detrás de esta historia hay un gran trabajo de documentación sobre la época y los lugares descritos, de tal manera que nos traslada a ese momento de la historia con todo lujo de detalles.
Hay que advertir que quizás existan lectores que les descuadre un poco tanta amalgama de referentes y estilos dispares, pero en eso estriba el encanto de esta obra, ya que puede gustar por igual a diferente público (no olvidemos de que se trata de una historia donde el amor y la venganza están muy presentes).
Hay que destacar el cuidado que ha puesto Stella Maris en el libro (detalles como el papel elegido, esa portada tan maravillosa obra de Ivan Ruso y la maquetación con ese MDCCCL -1850- en portada se agradecen enormemente cuando sostienes el libro entre las manos).
En fin, El hijo del Mississippi confirma que estamos ante uno de los mejores escritores españoles de los últimos años; dadle una oportunidad: seguro que os sorprende.


martes, 31 de mayo de 2016

Opinión literaria: "Hijos de Alcant.Despertares" de Sonia Córdoba y Alberto Valverde - Reseña de Jorge Herrero



“Despertares va un paso más allá de lo que fue La Leyenda de Sebastien Venom, la primera parte de esta trepidante saga, mezclando con gran acierto, fantasía, aventura, misterio, todo esto narrado en dos líneas temporales que acaban confluyendo en un espectacular final, plagado de grandes sorpresas e increíbles revelaciones. Sin duda alguna, una gran historia de principio a fin”


La vida de los protagonistas ha dado un vuelco, justo cuando el esperado encuentro entre el Templario y el Diablo tendrá lugar.
Albert se enfrenta a su destino confundido por lo que Luna ha despertado en él, y esta tratará de poner en orden sus sentimientos mientras asimila quién se esconde tras la figura de Sebastien Venom, el misterioso hombre que tan siniestro interés parece tener en ella.
La teniente Noa, arrastrada por las circunstancias, se verá obligada a aliarse con ambos, entretanto el peligro se cierne sobre La Hermandad, acechada por las oscuras maniobras del cardenal Celsius en torno al Pergamo.
El pasado nos mostrará el comienzo de una evolución en Albert que encontrará su cenit en esta continuación, así como los motivos del extraño poder de Sebastien Venom y la razón de su fijación por Luna.
Alcant vuelve a abrir sus puertas en una frenética y trepidante aventura que desembocará en un final tan inesperado como épico.
Un nuevo amanecer está a punto de alumbrar el despertar de una realidad en la que el destino de la humanidad está en juego.
“¿Os gusta jugar con fuego…? ¡Bienvenidos al infierno!

Despertares es la segunda parte de la saga Hijos de Alcant,  después de la muy agradable sorpresa que supuso La Leyenda de Sebastien Venom, un libro que combinaba a la perfección elementos de la fantasía, el género de aventuras, con `pinceladas de novela histórica y algunos toques que podían recordar a grandes best-sellers como El Código da Vinci, pero que lejos de ser una mera recopilación de todos esos elementos, los autores hicieron una historia donde imponían su estilo propio, con una narración muy trabajada y elaborada, donde no había ni un solo elemento fuera de lugar, ya que todo lo que ocurría en La Leyenda de Sebastien Venom, tenía su razón de ser, con un final que dejaba las espadas en lo alto para esta esperada continuación.
Despertares comienza justo donde acabó la primera parte, con Albert salvando a Luna del misterioso y enigmático ser que es Sebastien Venom, un ser que a lo largo de estos últimos siglos ha ido dejando un terrorífico rastro, creándose una leyenda que no ha parado de crecer, alimentándose de leyendas, habladurías, junto a hechos reales.
En esta segunda parte al dúo formado por Albert y Luna se les unirá la teniente Noa, a la que vimos en el anterior libro, un personaje que nos dejará grandes momentos.
Los tres tendrán que enfrentarse en una larga y cruel batalla contra Sebastien Venom, que como se verá a lo largo de la historia, y donde veremos la extraña fijación de Venom por Luna, lo que convertirá todo en una carrera contrarreloj, y donde estará en juego algo más que sus vidas.
A la vez que la parte principal de la trama transcurre en el presente, iremos viendo parte de la historia de Sebastien Venom a lo largo de los siglos, profundizando más en la mente de este ser, con algunos momentos de su pasado que serán muy conocidos para los lectores, en especial, un capítulo que transcurre en el Londres de finales del siglo XIX, donde Venom se cruzará con un ser que aterrorizó a la sociedad británica de esa época.
Albert, Luna y Noa se verán involucrados en unos sucesos donde más de una vez sus vidas correrán grandes peligros, siempre relacionados con Venom, y donde veremos cómo Albert irá descubriendo que posee ciertas “cualidades” que le harán darse cuenta de que es un ser muy distinto al resto de la humanidad. Todo ello, llevará a los protagonistas a un enfrentamiento final contra Sebastien Venom y donde asistiremos a grandes e increíbles revelaciones, que harán ver al lector que no todo es blanco y negro, sino que también hay muchos grises, y donde algunos de los personajes no son lo que parece. Despertares tiene un final épico y con momentos muy emotivos, donde los lectores se quedarán impactados ante lo que ocurrirá.
Despertares es la confirmación de dos autores que ya dieron sobradas razones de peso en lo referente a su calidad literaria con la primera parte de esta apasionante saga, y que en esta continuación no solo han igualado el resultado, sino que lo han superado con creces, convirtiendo a este libro en una de las lecturas más adictivas que he tenido la enorme suerte de poder leer.
Los personajes no dejan de evolucionar a lo largo de las casi 600 páginas de las que consta este libro, en especial Albert y Sebastien Venom, dos seres rodeados de un aura casi divina y que encarnan perfectamente al bien y al mal. Pero que como veremos son personajes plagados de muchos matices, que hacen que incluso en algunos momentos les hagan como seres humanos normales, pero que no lo son.
Estamos ante una historia que a pesar de su extensión, no se hace en ningún momento pesada o lenta, ya que si en La Leyenda podía haber algún momento o parte de la historia que pudiera ser así, en esta novela no hay ni un solo momento de respiro, ya que no paran de suceder cosas, a cada cual más increíble y sorprendente, habiendo algunos momentos que harán que el lector se quede impactado por lo que está leyendo y se pregunte que eso que está ocurriendo puede ser posible.
Uno de los puntos fuertes de la novela es sin duda alguna el gran dominio del tempo que demuestran Sonia y Alberto, que aquí no dejan de asombrar al lector con una historia que transcurre a caballo entre el presente (donde se narra el enfrentamiento de Venom contra Albert, Luna y Noa) y el pasado, donde se profundizará en el enigmático ser que es Sebastien Venom, donde se relataran algunos momentos que harán dudar al lector sobre las verdaderas intenciones de este misterioso y “¿terrorífico?” ser. Si tuviera que quedarme con una de las líneas temporales, me quedaría sin duda con la referente al pasado, ya que gracias a las partes dedicadas a profundizar sobre Venom, descubriremos a un personaje con multitud de matices, y donde se verá que no todo es como se lo han querido contar a Albert durante estos últimos siglos. La mejor parte para mí es, con diferencia el capítulo XI, el que transcurre en el siglo XIX, concretamente a finales de este siglo. En este capítulo, los autores han puesto sobre la mesa todas sus armas literarias para brindarnos uno de los momentos más importantes de Sebastien Venom, es en esta parte donde a mi parecer, están algunos de los mejores momentos de toda la novela, y donde miraremos a S. V. de otra forma.
La ambientación de los capítulos que transcurren en el pasado es absolutamente maravillosa, están narrados de tal manera, que en ciertos momentos, el lector se verá transportado a esa época en concreto. Es en estas partes donde se demuestra todo el saber hacer y el cuidado que han puesto los autores para hacer una historia inolvidable.
Y qué decir del final, donde asistiremos a varias revelaciones y a ciertos descubrimientos que nos dejarán sin habla, donde los autores juegan con algo que ocurrió en Despertares, y que en un principio parecía que no tenía importancia alguna, pero en un giro increíble, demuestran que si acaba teniendo una gran importancia. Es de esos momentos que a los lectores se les quedará grabado en sus retinas y en su corazón.
En definitiva, Despertares rompe el dicho ese de que segundas partes nunca fueron buenas, ya que estamos ante una novela que supera a la ya de por sí muy buena primera parte, pero que en este caso, Sonia Córdoba y Alberto Valverde han sabido salir airosos y de qué manera, Despertares es, en mi humilde opinión, una de las mejores lecturas de lo que va de año, y que demuestra que en la autopublicación también podemos encontrar auténticas maravillas. Este libro está muy cuidado en su edición, bien maquetado, pocos errores en la corrección, es un producto que no tiene nada que envidiar a publicaciones de editoriales, al revés, algunas tendrían que aprender el cómo hacer una buena edición.
Después del apoteósico y épico final, el lector tendrá que esperar qué deciden los autores, si seguirán contando más historias de esta saga o deciden dejarlo aquí. Ya que no queda nada claro.
En definitiva, Despertares es una gran lectura, con muy buenos personajes, gran ambientación, una historia dividida en dos líneas temporales, y que acabarán confluyendo magistralmente en una. Plagada de sorpresas, giros argumentales con grandes revelaciones y que convierten a esta historia en toda una delicia para el lector. Sin duda alguna, recomendable al 100%.

jueves, 26 de mayo de 2016

Opinión literaria: "Infralópolis" de Karol Scandiu - Reseña de Jorge Herrero


“Con Infralópoils, Karol Scandiu transporta al lector a un mundo donde está muy marcada la diferencia entre clases. Una historia dura, con momentos que se quedan grabados en la memoria del lector. Una historia corta de extensión, pero muy intensa desde el principio. El lector, después de su lectura, querrá saber más cosas sobre este mundo tan fascinante”


Hace tres décadas tuvo lugar la Gran Guerra, y el mundo cambió de manera drástica. No obstante, la sociedad sobrevivió.
Dentro de las Megalópolis, los seres humanos viven rodeados de comodidades, sin violencia, sin problemas. Se podría decir que la vida es idílica… salvo que los Topos no pueden decir lo mismo. Ellos, considerados ciudadanos de Segunda Categoría, sobreviven a duras penas dentro de las Infralópolis, alejados de la superficie y convertidos en poco menos que alimañas que sueñan con cambiar las cosas.
Pero ¿se puede volver a crear una sociedad justa? Los Renacidos están decididos a que así sea, y desde hace años trabajan en secreto para sacar de las sombras a la otra mitad de la humanidad, para que todos los seres humanos sean iguales. Es su utopía, su lema, la humanidad unida otra vez… o eso es lo que parece.
Corre el año 2078.
Es el trigésimo aniversario del Nuevo Mundo…
O quizá sea el primero de una nueva era.

Infralópolis es la tercera obra en solitario de Karol Scandiu, después de Erótika vol 1 y El diario oscuro, sin olvidar su participación en un buen puñado de antologías para diversas editoriales, como Kelonia, La Pastilla Roja, etc,  para esta nueva novela, ha cambiado totalmente de registro y se ha decantado por la ciencia ficción, y más concretamente, la distopía, un género  que cuenta con miles de lectores en todo el mundo, gracias a sagas como Los Juegos del Hambre, Divergente, por destacar algunos títulos. 
Infralópolis es una novela corta de apenas 90 páginas y que cuenta con varias ilustraciones a cargo de la propia autora (que también se ha encargado de la portada), y que cuenta la historia de un futuro bastante lejano donde el planeta está claramente diferenciado en dos grupos, la gente de alto poder económico y bien situada, que viven en lujos ciudades llamadas Megalópolis, donde apenas hay crimen ni delitos, y donde todo transcurre en una aparente tranquilidad y absoluta calma. Y en el polo más extremo están las Infralópolis, ciudades subterráneas, donde sus habitantes se hacinan como si fueran animales, conviviendo a diario con graves enfermedades crímenes, creando un panorama muy desalentador.
A pesar de que la mayor parte de la población de las Infralópolis se han resignado a ese modo de vida, hay grupos que no tiran la toalla y forman grupos de resistencia, cuyo objetivo es intentar salir a la superficie y reclamar lo que creen que les pertenece por derecho propio: tener los mismos derechos que los habitantes de las Megalópolis. Un buen día reciben varios mensajes misteriosos donde les dicen que se preparen para el asalto a la superficie, lo que les hará tener más optimismo, pero a la vez también, les hará sospechar de que podría ser una trampa para acabar con todos ellos. El lector irá viendo a lo largo de la novela el cómo se prepararán para el día más importante, el que puede ser el fin de su estancia en el susbsuelo.
También veremos cómo es el día a día de los habitantes de las Infralópolis, y como tienen que intentar sobrevivir junto a sus más allegados, siendo una batalla constante, dura y sin apenas esperanzas de futuro, donde tendrán que hacer frente a duras pruebas, en forma de enfermedades, sin apenas alimentos. Todo ello nos llevará a un final de infarto donde se decidirá en gran medida el destino de los habitantes de ambos mundos.
Infralópolis es una historia a medio camino entre la novela corta y el relato largo, y debido a su extensión, no se anda por las ramas, ya que desde la primera página no dejan de sucederse cosas, todo ello con un ritmo que no deja ni un solo momento de respiro tanto a los protagonistas de la novela como a los lectores, haciendo de esta historia una lectura rápida e intensa.
La autora ha optado por mostrar los distintos sucesos que van ocurriendo de una manera directa y sin concesiones, habiendo algunos momentos realmente impactantes,  sin edulcorar nada de lo que sucede en el libro, cosa que es de agradecer, aunque sea a costa del sufrimiento y padecimiento de los protagonistas.
Karol se mueve como pez en el agua en este tipo de historias, ya que desde el principio se verá el gran manejo que hace de todos los elementos que suelen caracterizar a este tipo de novelas, pero lejos de intentar juntar todos los tópicos de este género, sabe imponer su estilo personal, para hacer de Infralópolis su visión de lo que es una historia distópica.
Uno de los puntos fuertes de la novela es la ambientación con la que la autora ha sabido dotar en todo momento a la historia, ya que en ciertos momentos, el lector puede tener la sensación de que se encuentra dentro de una de las Infralópolis, cosa debida al cuidado y esmero con el que ha sabido dotar a esta pequeña historia (en extensión) tan intensa.
Los distintos protagonistas de la novela están bien desarrollados, teniendo en cuenta que nos encontramos ante una historia de poco más de 90 páginas, dando la sensación de que estamos ante los inicios de una historia mucho más extensa, ya que al terminar de leerla, el lector se queda con ganas de seguir queriendo conocer más cosas sobre este mundo. Yo, como lector, espero que la autora siga escribiendo más sobre este universo, ya que sería una pena que solo se quedara en este único libro. Por cierto, no querría olvidarme de las ilustraciones de la propia autora, son un muy buen complemento a la historia, tienen fuerza y acompañan muy bien a la historia que nos cuenta la autora.
En definitiva, Infralópolis es una muestra de que en España también se puede hacer historias distópicas, y no solo quedarse con Los Juegos del Hambre o Divergente, y un claro ejemplo de la versatilidad de la autora, atreviéndose con distintos géneros, desde el romántico pasando por el terror, el erótico y la ciencia ficción, aprobando en todos los casos con nota alta.
Una historia que se lee del tirón, es amena, fácil de leer y es intensa, un libro muy recomendable. Para finalizar, un deseo personal como lector para la autora, que Infralópolis sea la primera de más historias sobre este fascinante universo.

jueves, 12 de mayo de 2016

Opinión literaria: "8" de Francisco José Palacios - Reseña de Víctor Cifu



“Francisco consigue con esta antología lo que se propone, crear una sensación de miedo y terror al lector que se verá en una lucha constante entre cerrar el libro y encender la luz o no parar de leer.”



¿Qué es el miedo? Es un sentimiento que nos maneja como a marionetas. Es la fuerza que nos impide hacer lo que debemos... o nos obliga a comportarnos como bestias. En esta recopilación de ocho cuentos escalofriantes, el lector podrá descubrir diferentes manifestaciones del miedo en los escenarios más variados: el miedo a la pérdida de una mujer a la que todo el mundo considera una loca; el miedo visceral a una criatura que subyuga a la humanidad; el miedo a la culpa en la fría soledad del espacio profundo o el miedo a uno mismo en una siniestra mansión.

Si, he vuelto. Hace mucho tiempo que no reseño y no es porque no me guste lo que leo, si no por que he tenido un gran bloqueo a la hora de escribir.
Se que esto le suele pasar a los escritores y aunque yo no soy escritor, si soy persona y por lo tanto hay momentos en tu vida que aunque te guste o te apetezca hacer algo, no puedes hacerlo por culpa de factores que ni tu mismo entiendes.
Esto me ha estado pasando a mi, aunque he disfrutado con muchas lecturas y “8” es una de ellas, no me veía capacitado para expresar lo que me han transmitido todas estas lecturas, hasta el día de hoy.

Después de esta breve explicación que posiblemente a más de uno y de dos no le importe, empezaré con mi opinión sobre esta terrorífica y a la vez magnífica antología de Francisco.

Francisco sabe muy bien que ofrecer al lector y lo hace con una narración muy fluida pero que a la vez gusta disfrutarla despacio y con tranquilidad (si es de noche, con solo una lampara encendida y un buen te caliente mucho mejor).
Como bien indica su título, 8 son los relatos que compone esta antología y que si tuviera que ponerles nota ninguno bajaría del 7. Es cierto que tengo mis favoritos, pero me resulta muy difícil sacar cosas negativas en alguno de ellos.
Diferentes historias, diferentes relatos, diferentes formas de hacernos sentir miedo mientras leemos esta obra.

“Mi vida gris” es el perfecto pistoletazo de salida para ver que nos va a ofrecer el autor. Un relato que empieza algo tímido pero que poco a poco nos va llevando al clímax y acaba con un final por todo lo alto. Una mujer que no sabemos realmente cual es su nivel de locura y que no descubriremos hasta el final. Por el camino nos encontraremos con escenas verdaderamente aterradoras que conseguirás instalar ese miedo en nuestro cuerpo.

¡Vampiros! Obviamente este relato no va de zombis como os podéis imaginar. ¿Se pueden escribir relatos o novelas de vampiros que nos muestren algo diferente? Si, lo podemos encontrar. Seguramente encontraréis algún que otro tópico en este relato pero esto no lo empaña para nada. Francisco nos muestra un mundo postapocaliptico con escenas de violencia, acción, sangre, y otro final por todo lo alto. Además la figura del vampiro en esta historia da miedo, mucho miedo. Quizás a este relato le hubiesen faltado más páginas para poder explayarse más ¿Una futura novela? Quien sabe, yo sin duda la leería.

¿Asesinos en serie? Pongame todas las historias y libros que quiera que yo los leeré encantado. Esto es lo que nos encontramos en “Camino al infierno”. El asesino en serie siempre es una figura que me ha creado repulsión y asco en la vida real, pero fascinación en la literatura. Este es posiblemente mi relato favorito de la antología y es que como ya he dicho anteriormente, Francisco tiene una forma de narrar como si estuviese cocinando un buen plato. Lo hace lentamente, para que lo disfrutemos y cuando parece que todo va a terminar nos sorprende con un final realmente terrorífico. Un final que da miedo, uno de esos finales que no olvidas en mucho tiempo. Además del desarrollo de la trama, lo que más destacaría en esta historia es la gran evolución del personaje y como el autor consigue que nos quedemos hipnotizados en sus páginas. Bravo.

“Cerbero: el gato del infierno” parece que el autor nos ha metido un spoiler en todo el título, yo quizás simplemente hubiese puesto “Cerbero” y que el lector imagine y descubra a través de la lectura quien coño es Cerbero y que pasa con él. Dejando de lado el título, esta es una historia de terror clásica, en la que nuestro protagonista se verá envuelto en unas circunstancias de los más extrañas, difíciles de entender y que se resuelven con un final algo esperado pero que no empaña la calidad de toda la historia. Si no me equivoco creo que es el relato más largo y bien lo merece. He de aplaudir el gran acierto del autor a la hora de introducir los toques de humor en esta obra. Quizás los que tengáis gatos en casa miraréis diferente al vuestro, yo por suerte tengo dos perros y un pájaro.

Diana-D” Francisco nos muestra que no solo de terror se vive y en este relato hace una mezcla con la ciencia ficción. Encontramos una sociedad futura en la que el protagonista deberá enfrentarse a “La Leyenda del Descabezado”, todo un misterio. Encontraremos giros argumentales que nos dejarán con la boca abierta, misterio y escenas de lo más impactantes. Si es verdad que este final no es de los que más me han gustado ya que el autor nos da todas las explicaciones de golpe y me creó una saturación de información. Este no es de mis favoritos, pero como ya he dicho antes no hay ninguno al que le pondría menos de un 7.

“Amor artificial” Nos encontramos con la historia más corta de la antología y la menos terroríficia. Aunque es una historia corta, una vez más Francisco sabe como darnos las explicaciones despacio para que las podamos degustar. La verdad que aunque tenga poco de terror si que hay momentos que te generan miedo o angustia la situación del protagonista. Una gozada de cuento que nos dejará con un gran sabor en los labios que perdurará durante bastante tiempo.

“El Juego” Ojito con esta historia que es un gran homenaje a la obra de Juan de Dios Garduño “El arte sombrío”, una novela que recomiendo encarecidamente ya que yo, personalmente, la disfruté muchísimo. Se nota que Francisco también lo ha hecho porque “El Juego” nos muestra la capacidad a la hora narrar descripciones que conseguirán hacernos creer que estamos dentro de esta historia. Una de las historias más terroríficas de la antología, con una extensión de lo más acertada y un muy buen final. Creo que incluso los que no hayáis leído la obra de Juande, disfrutaréis de este relato de principio a fin. Creo que Garduño estará muy orgulloso de este homenaje.

Si decía que “Mi vida gris” era un perfecto inicio de antología, con “El Núcleo” digo que es un perfecto final. Esta historia hará babear a gente como yo, a los que nos encanta ver películas visualmente espectaculares y con un concepto de ciencia ficción que...no cuento nada por que a mi me joden mucho los spoilers. Os aseguro que disfrutaréis mucho con este relato aunque para mi no tenga nada de terror, tampoco lo he echado en falta.

Por último y como siempre hago quiero hablar de la portada. Este es el punto negativo de la obra. No se que ilustrador ha hecho esta portada o si lo ha hecho el mismo autor pero creo que querían transmitir algo, que conmigo no ha funcionado. Demasiadas texturas y demasiado rojo. Una portada muy cargada de elementos y también desacertada a la hora de escoger la tipografía. Creo que hubiese creado un mejor impacto una portada más minimalista, con toques de rojo mas sutiles y una tipografía más potente. Quien sabe, quizás Francisco se pone en contacto conmigo para una segunda versión. Esto logicamente es totalmente subjetivo y a otras personas les parecerá una buena portada.

También agradecer a Francisco que me hizo llegar su antología para poder disfrutarla y dar mi opinión en el blog. He de decir que quizás no hubiese comprado nunca esta obra, basicamente porque tengo como 80 libros pendientes de leer, 90 pendientes de comprar y que muy a mi pesar la portada no me llamaba en absoluto. Pero después de haber leído su antología he de agradecerle que haya contado conmigo y me haya hecho pasar tan buenos y malos ratos con su obra.

¿Recomendable? Sin duda. La podéis encontrar en Amazón por 3 euros en formato digital o si la preferís en papel la tenéis por menos de 14 euros.

viernes, 15 de abril de 2016

Opinión literaria: Ëreon (Crónica 1 - Aë Òreron) de Xavier Escrivá y Mikel García - Reseña de Jorge Herrero



“Ëreon (Crónica 1- Aë Òreron) es una historia donde los autores dan rienda suelta a su imaginación para crear un fascinante mundo desde sus cimientos, y en forma de relatos ofrecen al lector una apasionante novela donde se asistirá a grandes y épicos momentos, a grandes batallas y a sucesos a cada cual más increíble. Ëreon es un mundo que una vez lo has visitado, querrás saber más sobre él.”

Esta es la crónica de un nuevo mundo nacido de las ensoñaciones de millones de almas universales que tuvieron la desgracia de ser escuchadas y atrapadas por la luz para ser depositadas contra su voluntad en otros cuerpos carentes de consciencia propia, donde la lucha por la supervivencia será la constante en sus efímeras vidas.
“… algo insólito estaba sucediendo, nunca antes el Hacedor mostró tal agitación en su mirada sin iris, buscaba afanosamente universo tras universo aquellos mundos vivos que pudieran proporcionarle la satisfacción de modelar su pensamiento.
Una vez localizados y escogidos, lo que jamás creí que sería capaz de hacer, ocurre; la intimidad de los moradores de aquellos mundos atrapados por su luz es violada; el Hacedor hurta cientos de millones de vidas físicas depositándolas en su creación aleatoriamente, privándolas mediante hechizos de la memoria inmediata, desnudos de identidad y consciencia.
No salgo de mi asombro, cuando repite la misma vileza con la naturaleza libre y salvaje que habita en los ahora desdichados mundos cercenados de elección ante tal voluntad. Consumada la felonía al orden natural, pliega la ventana del cosmos, avanza rápidamente hacia el nuevo mundo e invoca por tercera vez la luz cegadora, pero en esta ocasión la dirige hacia sí mismo, penetrando en su ser, fundiéndose con los anhelos acumulados en tiempo postrer…
“Ëreon (Crónica 1- Aë Òreron) es una historia donde los autores dan rienda suelta a su imaginación para crear un fascinante mundo desde sus cimientos, y en forma de relatos ofrecen al lector una apasionante novela donde se asistirá a grandes y épicos momentos, a grandes batallas y a sucesos a cada cual más increíble. Ëreon es un mundo que una vez lo has visitado, querrás saber más sobre él.”

Ëreon (Crónica 1- Aë Òreron) es el primer libro que escriben conjuntamente Xavier Escrivá y Mikel García, dos amantes de la literatura fantástica, y que han decidido unir sus fuerzas y se han embarcado en una saga donde han creado de la nada un universo rico en detalles, y donde se palpa desde la primera página el cariño y el mimo que han puesto en esta primera parte, que en forma de relatos, introducirán al lector en el mundo  de Ëreon.
La historia arranca con el Hacedor, un ser muy similar a un dios que crea de la nada un mundo, aunque para ello, tenga que hacerse con millones de seres provenientes de otros mundos, privándoles de todos sus recuerdos, con todo lo que conlleva.
En la primera parte del libro veremos cómo se va creando Ëreon, con sus habitantes, criaturas increíbles, seres mitológicos, creando un vasto mundo que no dejará de crecer.  Todo ello narrado hasta el más mínimo detalle y con una gran cantidad de información, como nombres de los distintos seres que habitan este mundo, criaturas, lugares (todo ello con sus correspondientes notas a pie de página, junto a un amplio glosario en forma de apéndices en la parte final del libro, para así facilitar la fácil comprensión y hacer más amena la lectura).
Después de un comienzo algo más lento, cosa normal, ya que está dedicado a la creación de Ëreon, asistiremos a la formación de Òreron,  un selecto grupo formado por varios de los más importantes habitantes de Ëreon, algunos dotados de increíbles facilidades. Esta alianza tiene como finalidad el combatir a los distintos males que empiezan a asolar su mundo, en forma de seres malignos e incluso por algunos que creían ser sus aliados. Este grupo se verá enfrascado en varios acontecimientos y en multitud de aventuras, a cada cual más extraordinaria y peligrosa, donde estará en juego algo más que sus propias vidas, ya que la vida tal y como se conoce en Ëreon correrá serio peligro, pudiendo llegar a ser exterminada. Como en todas las novelas del género, habrá muertes de algún personaje, traiciones, grandes revelaciones y escenas plagadas de una épica y espectacularidad, en especial cuando tienen lugar los combates y las batallas. 
Todo ello conducirá a un final digno de las grandes historias de la fantasía, y donde el lector verá el destino que correrán los distintos personajes que protagonizan esta apasionante novela, que tiene la peculiaridad de estar contada en forma de varios relatos. Cada uno de los relatos nos contará diversos momentos de la historia de un mundo apasionante y que se sale en diversos momentos de los diversos tópicos que tiene el género fantástico. Ëreon busca en todo momento aportar algo de originalidad a un género que suele repetir muchas veces la misma historia, pero con personajes distintos. En mi opinión, quizás no lo logre en su totalidad, pero en diversos momentos sí que se ve y se palpa esa originalidad.
Ëreon (Crónica 1- Aë Òreron) es un libro con el que los autores intentar aportar su granito de arena dentro de la fantasía. Desde la primera línea se palpa su afán en intentar crear su propio estilo, saliendo bastan bien parados del embite. Pero quizás, en ciertos tramos del libro, precisamente ese afán pueda jugar en su contra, ya que en mi opinión, sobretodo en la primera parte del libro, hay demasiados nombres de seres, lugares, criaturas que en momentos puntuales, pueden ralentizar bastante la lectura, ya que a pesar de que hay notas a pie de página y los apéndices, el lector tiene que comprobar que significan dichos nombres, entorpeciendo algo la lectura. Pero a partir de la creación Òreron, el ritmo cambia y se vuelve más ágil y rápido, y al no haber tantos nombres, eso beneficia sin duda al ritmo de lectura, hasta llegar a un final que dejará sin aliento a más de un lector.
A destacar sin duda alguna, la ambientación con la que han dotado los autores al libro. Se nota y mucho el esmero y el cuidado que han tenido a la hora de crear desde la nada un universo rico en detalles, convirtiendo a Ëreon en uno de los protagonistas principales. 
Otro punto a destacar son los personajes, ya que los principales, todos y cada uno de ellos tienen su personalidad bien definida, no son los típicos héroes invencibles e inmortales, sino que tienen sus virtudes y sus defectos, sienten y padecen como el resto, dejando de lado la típica imagen del protagonista que parece que pase lo que pase no va a sufrir daño alguno. En Ëreon no hay ningún personaje imprescindible, ya que cualquiera de ellos puede morir.
Su extensión, unas 350 páginas, pueden dar la sensación de ser una lectura fácil y rápida, craso error, ya que este libro requiera una lectura sosegada y tranquila, para así poder apreciar todos los detalles con los que los autores han adornado esta obra.
En definitiva, Ëreon, es una muy buena novela, que sin ser perfecta, que no lo es, como se indica más arriba, es una historia que trata de apartarse de todos los tópicos en los que suelen caer bastantes novelas del género fantástico, y aportar algo de originalidad, cosa que han logrado en distintos momentos, saliendo muy bien parados en su primera obra.

Es una nóvela que gustará a todos los aficionados a la fantasía, pero en especial a los que quieran leer algo más que elfos perfectos, orcos, trolls y demás tópicos del género. Un título muy recomendable, y una muy grata sorpresa.

martes, 5 de abril de 2016

Opinión literaria: "Laberinto" de Miguel Aguerralde - Reseña de Jorge Herrero


“Laberinto es una historia que no da ni un solo momento de respiro al lector. Secretos, misterios,  momentos angustiosos, mezclados con buenas dosis de terror y mucha acción. Todo ello transcurre en Laberinto, un lugar que se convierte por méritos propios en protagonista. Una lectura que mantiene en vilo en todo momento”

La vida puede darte la espalda en una fracción de segundo. Ángel, un reputado fotógrafo, sufrió hace unos meses un trágico accidente por culpa de un desamor. Los médicos pudieron salvarle la vida, pero no le salvaron la vista.
Ángel se está quedando ciego. Hoy no es capaz de salir de la depresión, consume los días entre botellas de alcohol y el recuerdo de la mujer por la que lo perdió todo, mientras espera que sus ojos decidan apagarse definitivamente.
Solo una chispa de voluntad, quizá la última, le empujará a volar miles de kilómetros para ir a buscarla.
Y le hará perderse.
Laberinto es el lugar al que uno no quiere llegar, del que no se puede salir. Una aldea olvidada en el tiempo y sometida al yugo de una maldición inquebrantable. Un pueblo sin vida, guardián de terribles secretos y una leyenda negra.
Sus únicos habitantes aúllan, hambrientos y anhelantes, cada noche a la luz de la luna.
No deberías entrar ahí.

Laberinto es la penúltima novela de Miguel Aguerralde, un autor que cuenta en su haber con varias novelas y un buen puñado de relatos repartidos en varias antologías. Para esta novela, ha optado por el género del terror más clásico, y lo ha ambientado en un pueblo que da nombre a este libro, y que como se verá a lo largo de esta reseña, se acaba convirtiendo en una pieza clave de la historia, es más, acaba siendo uno de los protagonistas principales.
La historia comienza con Ángel, un fotógrafo que sufre un accidente y que cuya principal consecuencia será la pérdida paulatina de su vista, y que acabará por desgracia en una ceguera.
Nuestro protagonista hará un viaje para intentar recuperar a su último amor, y que por circunstancias acabará en un misterioso pueblo totalmente abandonado, como todos se imaginarán, ese pueblo se llama Laberinto. Ángel se verá obligado a hacer noche en este misterioso lugar, donde acabará descubriendo un terrible secreto que dio pie al estado en el que se encuentra actualmente Laberinto, es decir, un pueblo fantasma y dejado de la mano de dios. Pero no estará solo, ya que acabará encontrando a Andrea, una joven que ha ido al pueblo en busca de una persona muy especial para ella.
Juntos deberán hacer frente a los distintos acontecimientos y sucesos que se irán encontrando en su estancia en Laberinto, a cada cual más peligroso y horrible, y que pondrán en serio peligro sus vidas. Descubrirán a unos extraños seres, que se acercarán al pueblo todas las noches a la luz de la luna. Todo ello llevará a Ángel y a Andrea a un final de infarto y donde se verá el destino que correrán sus vidas.
Laberinto es un sentido homenaje a esas historias que en los ochenta y principio de los noventa nos hicieron pasar grandes momentos dentro del terror, en forma de novelas y de películas, sin olvidarse de algunos videojuegos. Esta novela es una historia con mucha acción, con diálogos cortos y concisos, y donde todo lo que sucede tiene su razón de ser y su porqué.
Los personajes principales están muy bien desarrollados y con sus personalidades muy bien definidas.
El autor, como viene siendo habitual narra la historia con un estilo muy cinematográfico, donde desde la primera página no paran de suceder cosas, donde la acción se une al misterio y al suspense, que unidos a una historia clásica del terror y a varias revelaciones que se irán produciendo a lo largo de la novela, hacen de Laberinto una lectura muy amena y adictiva, ya que el lector, una vez que comience la lectura, no podrá dejarla hasta acabarla, y dejándole un muy buen sabor de boca.
Los personajes principales, Ángel y Andrea están muy bien caracterizados, el primero, es un ser atormentado y obsesionado con una persona que le dejó una profunda huella en su corazón, y que a raíz del accidente que sufrió, cae en una depresión que intenta olvidar con el alcohol, y que muy a su pesar, se verá envuelto en unos sucesos que harán que su vida de un gran vuelco.
Andrea es una joven enamorada que irá en busca de su pareja que se adentró en Laberinto, para investigar sobre el misterioso pasado y sobre las leyendas que llevan circulando varias décadas sobre este misterioso lugar. Es una chica con valor y que deberá afrontar el que quizás sea su mayor reto: sobrevivir en Laberinto, cosa que no se acabará sabiendo hasta la última página de la novela.
El que quizás es el punto más fuerte de la historia es sin duda alguna, el pueblo que da título a la novela: Laberinto, un lugar con vida propia, plagado de terribles secretos, de una maldición que lleva arrastrando hace ya varias décadas. Y que el autor, en forma de unos muy acertados flashbacks, irá contando parte de la inquietante historia de un lugar, que por méritos propios se acaba convirtiendo en bastantes momentos en auténtico protagonista de una historia que sorprenderá en algunos momentos al lector.
El ritmo de la novela no decae en ningún momento, en gran parte debido a la forma directa y sin florituras del autor, que opta por escribir una historia donde la tensión, la angustia y el terror que sentirán los protagonistas, en determinados momentos, acabará sintiendo también el lector. 
Laberinto es una novela sincera y honesta, que aunque no destaque por su originalidad en su planteamiento ni en su desarrollo, logra algo que no parece tan fácil hoy en día: hace disfrutar al lector y logra que pase muy buenos momentos con su lectura, que satisfará sin duda alguna a todos los amantes de las historias más clásicas dentro del terror.
Sin duda alguna, el objetivo del autor, que no es otro que el de entretener a todo aquel que se sumerja en la lectura de Laberinto, lo logra con creces y con una nota bastante alta.
Miguel Aguerralde es un autor que nunca defrauda, a lo menos, a un servidor, que lleva varios años leyéndolo, y que con esta novela, intenta poner su granito de arena dentro del ya abundante panorama del terror. 
Sólo resta añadir que recientemente ha publicado una nueva novela que se titula La chica que oía canciones de Kurt Cobain, donde ha cambiado totalmente de género y se atreve con una obra juvenil, con la que está consiguiendo bastantes buenas opiniones, y que para el que suscribe, es una obra que leerá próximamente.